雨林世界音乐节，来自世界各地的民族乐团，以及来自世界各地的观众，在砂拉越文化村的湖光山色间相聚，用三天的时间在这里交流和对话，留下很多难忘的回忆。
乐手们不仅带来了表演，也带来了他们的故事和想法。在音乐和律动之间，这些故事和想法为我们提供一个看待世界的角度，我想这是持续举办雨林世界音乐节的最大意义。它可以是狂欢的，它也应该是沉思的。
Seffarine
Seffarine这个乐团很有意思，在工作坊的前半场带来节奏明快的摩洛哥歌曲，后半场转而出现西班牙弗拉明戈，大家跟着一起踢踢踏踏，气氛很高亢。摩洛哥和西班牙的结合，故事还得从乐团创办人、著名音乐人Lamiae Naki说起，她出生在摩洛哥古城非斯，作品传承着直布罗陀海峡两岸的音乐传统，非洲、中东与欧洲的文化、信仰和商业交汇在这里。因此，Seffarine 的音乐经常深情演绎来自北非与西班牙南部的音乐与舞蹈，《低音吉他手杂志》（Bass Player Magazine）是这样形容他们的：这是西班牙弗拉明戈、阿拉伯与安达卢西亚音乐、波斯古典与爵士乐的美丽交汇。
Gaga Gundul
Gaga Gundul是法国乐队 Peemaï 与爪哇团体 Gayam 16 围绕爪哇音乐所展开的合作项目，将Gamelan这种出现在爪哇神话中，历史悠久的爪哇民族乐器结合西方乐器和编曲元素等，是一次具有创意的音乐实验。有趣的是，东西方乐器的结合并没有违和感，提供了不同的音乐体验。
Matthew Ngau Jau with Lan E Tuyang
Matthew Ngau Jau是一位国宝级的音乐家，每一年的雨林世界音乐节都少不了他带着沙贝琴（Sape）登场的画面。在肯雅语中，“Lan E Tuyang”是“朋友之间”的意思，多年以前Matthew Ngau Jau与其叔叔Uchau Bilung就以这句话作为乐团名字。2009年，在叔叔去世后，Matthew Ngau Jau继续领导乐团，并重组成规模更大的团队。今年的音乐节由Lan E Tuyang掀开序幕，与世界交朋友，并向在场人士敬上一杯迎宾酒，是很有意思的安排。
Kulāiwi
我的形容是，Kulāiwi是从夏威夷吹来的和风，轻柔的诉说着家乡的故事，故事里有对家乡美丽风貌的歌颂，也有对当年入侵者的控诉。Kulāiwi 由三位夏威夷原住民音乐家Kawika Kahiapo、Lehua Kalima Alvarez 和 Shawn Kekoa Pimental组成，用音乐提醒人们不忘传承爱护土地的精神。让原住民（kānaka）重新与土地（‘āina）建立联系。在演出时，他们要求大家一起高呼“aloha ‘āina”，就是“爱护土地”的意思。随着歌曲翩翩起舞的Pono Fernandez，用曼妙舞姿传达歌曲所表达的意涵。
Otyken
来自俄罗斯西伯利亚的原住民音乐团体Otyken，肯定是本届雨林世界音乐节其中一支最受到关注的乐团，音乐坊场场爆满，舞台表演也带动现场情绪。这支乐团将西伯利亚原住民音乐，结合现代流行音乐，开创了独特的音乐风格。“Otyken” 这个词源自丘卢姆语（Chulym language），意指一个神圣之地——战士们在这里放下武器、彼此对话。
At Adau
现场带动能力最强的砂拉越乐团，首推At Adau，这些年也经常作为雨林世界音乐节的压轴表演，收获众多世界各地的粉丝。这次特别喜欢At Adau的音乐工作坊，透过讲述乐团从最初的两个人，基于音乐创作和演奏上的需要，陆续加入了不同的乐手，形成今天这一组跨原住民乐手的出色组合。回顾乐团录制第一首歌的经验，当时的几位穷小子没有能力租下录音室，最后只能选择在一辆窄小的国产灵鹿（Perodua Kancil）轿车录歌，完成第一个梦。听到这个故事，大家都笑了，但是又多么令人感动，亲眼见证了一批年轻原住民乐手对音乐的执着以及对梦的追求。
Seppuku Pistols
第二晚抵达音乐节舞台前，立马感觉有一股狂野的味道，Seppuku Pistols正在台上忘我演出，鼓乐齐鸣，伴随狼嚎和夸张的表情和肢体动作，甚至带着鼓跳入人群中带动大家一起疯狂舞动，现场有如一场祭祀。非常喜欢他们充满浓郁东洋风情的表演，后来查找资料才发现这支乐团对土地的耕耘做了很多事。1999年，Seppuku Pistols在东京成立，除了音乐，初期乐团也经常进行落语（rakugo，日本传统单口相声）表演。2011年东日本大地震之后，乐团转而专注于演奏日本传统乐器，如锣、太鼓等，并扩展为十几人的大型编制，经常受邀在大型节目中演出。更有意思的是，乐团每位成员也从事各自的个人活动，如地方社区研究、电影制作、手工艺、农业及家教等。
Kuntaw Mindanao
菲律宾乐队向来闻名，Kuntaw Mindanao再次印证了这个普遍印象。这支乐团来自棉兰老岛达沃地区，将原住民的音乐元素与多种音乐类型融合在一起。Kuntaw Mindanao非常强调多样性，也许因为来自菲律宾南部，那里有多达30个族群，本来就有文化多样性。Kuntaw Mindanao的歌手拥有充满穿透力的嗓音，歌声回荡的林间，感觉特别悠长。
蛮虎 Manhu
我非常喜欢蛮虎乐团的表演，尽管乐手不谙英语，说话也不多，单纯就靠节奏明快的歌舞和演奏，就把音乐节的现场变成大型的部落祭，人们牵着手围着圈子跳舞欢呼，只差没有在圆圈中心生一堆篝火。这支乐队来自中国云南石林，成员都是彝族支系撒尼人，以传承和发扬撒尼民族音乐为目标，同时也结合摇滚、雷鬼、庞克等音乐元素。由于彝族以虎为图腾，所以才有了“蛮虎”这个团名。
Tal Fry
印象很深刻的一幕，是Tal Fry乐团演出的尾声，所有乐手以接力的方式，很随性的展现饶舌的功力，节奏感拉满，印度人真是饶舌高手。Tal Fry来自印度新德里，音乐风格融合南北印度古典和民间音乐，并加入当代创新元素，整体表演风格充满活力。印度传统乐器如加坦陶罐鼓、塔布拉鼓、锡塔尔琴、长笛等，合奏出辨识度很强的印度风情，加上几位歌手无懈可击的嗓音，场面轻易就被征服。
手集团 HANDS Percussion Malaysia
手集团应当是本届音乐节最忙碌的乐团了，负责指导每天两场的社区鼓乐，以及引领音乐会开始前的鼓圈，还要和不同的乐团进行工作坊，团员四处穿梭的身影引起大家的注意，将鼓玩得出神入化的技艺，也得到高度的肯定。创办人吴圣雄老师说，手集团成立于1997年，除致力于推广马来西亚本土首创的廿四节令鼓，也推动鼓乐发展与表演艺术文化，并走访东南亚多个角落进行调研，丰富鼓乐表演艺术。手集团是马来西亚首个企业经营是专业鼓团，至今已环游世界超过20个国家进行表演，这次在雨林世界音乐节最大的亮点，当属和Seppuku Pistols的交流演出，让人拍烂手掌！
